08 novembre 2007

Exposition d'hiver à la galerie, "Dans le fond(s), c'est bien !"

exposition d'hiver

Dans le

fond(s),

c'est bien !

Du 14 novembre 2007 au 13 janvier 2008

inauguration le samedi 17 novembre,

de 15 à 19 heures

avec des oeuvres puisées dans le fonds de la galerie, et déployées dans tous les espaces, inédites pour certaines et à redécouvrir pour d'autres, 

Eduardo Arroyo, Bessompierre, Céleste Bollack, Jacques Bonnefon, Gui Boyer, Jacques Brianti, Henri Cabezos, Albert Chaminade, Alain Guy Clément, Loreto Corvalan, Jérôme Forsans, Pierre François, Emilie Guillot, Emmanuelle Hirsch,Brigitte Kühlewind Brennenstuhl, Roselyne Duchon,Jean Lafforgue, Laurent La Gamba, Bruno Laxague, Thierry Le Saëc, Bernard Lorjou, René Peyrou, Louis Quilici,Bernard Rancillac, Yvon Sauderais, Jacques Taris, Marie Thusseau, Jacques Tison, Christine Valcke, Jean Vidal, Aline Zanini...

ainsi que des oeuvres en dépôt de collections privées

ouverture du mercredi au vendredi de 15 à 18h15, le samedi et dimanche et fériés de 15 à 19 heures

12 juin 2007

ANIMAUX, exposition d'été de la galerie

exposition collective d'été
animaux

du 13 juin au 16 septembre 2007

avec des oeuvres pour la plupart inédites sur les animaux : les taureaux de Bessompierre, les chats de Gui Boyer, les oiseaux de Jacques Brianti, la vache et l'oie d'Alain Guy Clément, les animaux de compagnie de Loreto Corvalan, ceux oniriques et symboliques de Jérôme Forsans,les fossiles de Bruno Laxague, les vaches d'Emmanuelle Hirsch et de Jean Lafforgue, les cochons de Marie Thusseau, les chevaux d'Aline Zanini...

Mais aussi un certain nombre d'animaux divers et variés
puisés dans le fonds d'oeuvres d'artistes de la galerie :
Eduardo Arroyo, Bernard Lorjou, Yvon Sauderais...

Alain Gui Clément, Oie, huile sur toile, 101 x 81 cm

Jean Lafforgue, Avril (2), acrylique sur toile, 2007, 100 x 100 cm

Jacques Brianti, Corps aux oiseaux, huile sur toile, 1970, 72 x 100 cm

Bruno Laxague, Fossile, huile sur papier, 2006, 26 x 37 cm

Jérôme Forsans, Adam, acrylique et fil d'étain sur bois, 2007, 80 x 60 cm

Eduardo Arroyo, Taureau, aquarelle et encres sur papier, v. 1960, 30 x 50 cm


Loreto Corvalan, acrylique sur papier, 2006, 25 x 25 cm

Gui Boyer, Le Minou, pastel sur papier, 17 x 14 cm

Emmanuelle Hirsch, Vache, encres et crayon sur papier, 1998, 30 x 30 cm

Bessompierre, L'Illusion taureaumachique, encres de Chine sur papier, 2006, 26 x 35 cm


Marie Thusseau, cochon, dessin et collage, 2007, 23 x 32 cm

16 avril 2007

exposition Emmanuelle Hirsch, Crouseilles

exposition
Emmanuelle HIRSCH
peintures 2004-2007

grande salle
Château de Crouseilles
du 8 mai au 3 juin 2007

Mémoire et effacement
Depuis 2004, pour sa peinture, Emmanuelle Hirsch utilise et triture la photographie.
Personnages costumés et cravatés, en jeans, portraits de famille et d'enfants, saisis puis tronqués, ressérés, recadrés.

Sur des fonds neutres, blancs ou bleuis, ses figures surgissent à la manière de l'affresco (à fresque, de l'italien fresco : frais). L'acrylique, menée avec légereté, au sens de la gestualité et de la consistance, construit le dessin, et l'extrait de la toile pour rendre ces personnages comme suspendus et fantomatiques, présents et/ou passés.

Un travail d'extraction de mémoire qui n'est que matière et prétexte à peindre. Au final peu importe qui sont ces « sans titres ». Vouloir – ou pas – voir et montrer ses empreintes et traces personnelles pour les transformer en peintures.

Les séries d'Emmanuelle Hirsch, que ce soit dans la forme ou dans le fond, convergent vers le même questionnement, celui, fondamental dans l'art, de l'instant de l'achèvement de l'oeuvre : l'achevé, l'inachevé, déterminer ce moment, cette notion, tout en en faisant le sujet principal, la démarche.

La peinture existe encore pour poser des questions, mais aussi pour que l'on se l'approprie sans se poser de questions ! Celle d'Emmanuelle Hirsch contourne et dépasse les limites de la photographie et de son hyperréalité.
La boucle est bouclée, il suffit de regarder.

Sylvio Brianti

Interroger  les rapports photographie/peinture.

Ma pratique picturale se situe dans cet entre-deux .
Comme au cours d’un développement photographique, la figure apparaît puis disparaît lorsque la peinture se révèle par des débordements, des dégoulinures, des traces, des gestes.
Laisser les tableaux dans cette impression d’inachevé, dans la suspension du doute.

Emmanuelle Hirsch

Emmanuelle Hirsch est née en 1971.
Elle vit et travaille à Tarbes,après des études d'arts plastiques à l'Université de Toulouse Le Mirail (1995-2000)

Expositions

2007
Résonances, Théâtre Jules Julien et galerie Lulu Mirettes, Toulouse
2006
Petits formats, galerie Lulu Mirettes, Toulouse
La Garonne expose, Toulouse
Voeux d'artistes, Toulouse
L'Art sur place, Toulouse
2005
La Garonne expose, Toulouse
Voeux d'artistes, Toulouse
L'Art sur place, Toulouse
2004
La Garonne expose, Toulouse
1998
Art d'Aqui, Marciac

Château de Crouseilles (64), ouvert touts les jours de 10 à 19 heures.
Exposition organisée par les Vignerons de Crouseilles, dans le cadre de leur programme d'été "Crouseilles en fête", en partenariat avec la galerie l'Art en Stalles.
Inauguration le dimanche 13 mai à 11 heures.
Téléphone : 05 59 68 10 93

acrylique sur toile, 2004, 100 x 80 cm acrylique sur toile, 2005, 100 x 80 cm

07 avril 2007

Jérôme FORSANS

Nouvelle exposition, Jérôme FORSANS, oeuvres 2000-2007
du 3 avril au 3 juin 2007

Né en 1971, Jérôme Forsans a vécu longtemps dans le Sud-Ouest de la France, sans soupçonner sa vocation artistique. Loin de tout enseignement académique, c'est un fil d'étain, outil industriel pris par hasard sur son lieu de travail, qui la lui a révélé.
Il détourne, à partir de 1994, la fonction utilitaire de ce fil pour réaliser de petits motifs figuratifs qu'il colle sur du papier. Poussé par une créativité trop longtemps bridée, il élabore rapidement une technique originale qu'il présente aujourd'hui comme un rituel. Sur un support de contreplaqué enduit d'une sous-couche blanche, le fil d'étain dessine en un seul trait continu les contours de paysages, de silhouettes ou de visages vivement colorés. On est d'emblée saisi par le choix parfois audacieux et par la densité de ces couleurs qui donnent toute leur folle modernité aux lignes sages, pures et dépouillées esquissées par l'étain.

Proches de l'art primitif par la sobriété du dessin, les visions chatoyantes de Jérôme Forsans invitent au rêve ou, pour mieux dire, à la rêverie, tant leur caractère sensiblement poétique marque le spectateur. La fraîcheur de son regard donne aussi l'impression de retomber un instant dans un imaginaire d'enfant et contraste avec la maturité des sujets représentés.
Enfant blessé, très tôt confronté à la vacuité du monde, Jérôme Forsans puise son inspiration dans sa vie et dans un sentiment qui depuis les évènements du 11 septembre 2001, dont il a été le témoin à New York, touche largement
nos sociétés. Un désir de parcourir le monde et de s'enrichir au contact de cultures aussi diverses que celles de l'Amérique Latine, du Proche-Orient ou de l'Asie l'a amené entre 2004 et 2005 à réaliser le projet "Sous le regard des enfants du monde".
Installé à nouveau à Orthez, il là fait sa première apparition dans les murs de la galerie qui présente un panorama de ses oeuvres depuis 2000.
Il participera également dans la foulée à l'exposition collective d'été.

2004-2005
"Jérôme Forsans sous le regard du monde", expositions dans des écoles en France, Israël, Sénégal, Chili et Inde.
2003
Salon de la Societe Nationale des Beaux Arts. Carrousel du Louvre, Paris.
"Brave Destiny" exposition collective sur le surréalisme et les artistes singuliers au "Williamsburg Art and Historical Center" Brooklyn, New York, USA.
Exposition personnelle "Looking for......Jérôme Forsans" au Form Arch Studio, Chelsea, New York, USA.
"Characterism" exposition collective " Culture Pop Art" aux USA et au Japon, au " Williamsburg Art and Historical Center" Brooklyn, New-York, USA.
Exposition personnelle au Centre Culturel "La Despernada", Villanueva de la Cañada (Madrid), Espagne.
2002
Exposition collective à la Galerie Agora3, Sitges (Barcelone), Espagne.
Exposition personnelle à l'Espacio Meteora, Séville, Espagne.
7ème Mostra "Strip-Art" de Jeunes Créateurs de Barcelone, Espai Jove Boca Nord, Barcelone Espagne.
2001
Exposition personnelle à l'Institut Culturel Français de Séville, Espagne.

Exposition à la Galerie L'Art en Stalles - 55, avenue de la Mongie 65200 POUZAC (Bagnères-de-Bigorre)
Ouverture du mercredi au dimanche de 15 à 19 heures / Téléphone : 05 62 91 14 05

Promeneur, 2007, 50 x 55 cm

!?!, 2006, 50 x 65 cm